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nana's key clubnana's key club June 28 MICHAEL JACKSONG离去 THE KING OF POP离去。。。michael离开了。。。这种感觉实在无法形容,这个年代的人有谁敢说没有受到这位天才的影响?过去的10年他慢慢不再受到关注,大家却仍在消费他的不幸,以为已经忘掉了曾经的感动和震撼,冷漠而刻薄。但当他说要复出的时候,全世界都轰动了,我们翻出他曾经的live,cd,mv等等的兴奋的回味,盼望!但他却在这时候离开了!!!在这所有人都在盼望他从新站起来的时候!太伤心!这到底是怎么了?问谁讨说法?
是的,我从没说过这位THE KING OF POP对我曾带来过深远的影响,一直未曾察觉。但当他离去的时候才猛然觉察到,他的影响已经不止是某种音乐风格,某种编配手法,某种感情色彩, 某种这样那样的事情。。。是的,无法说清,他超越了耳朵的感觉,他是立体的包围着我。我从未认真的去分析过他的歌曲,因为舞蹈太绚,mv剧情太吸引,音乐太无可挑剔,这反而不能令人集中精力的单方面分析他的音符!突然懊恼这是多大的损失!当他离去的时候,某种灰色的失落和白色的茫然铺天盖地的卷走了我心里的某个深藏的部分。
多希望这个时候他其实并没有离开,而是隐姓埋名的躲在某个大海中的小岛里微笑着看这几天发生的事情,微笑的看着全世界巨大的悲痛,亦或像Men in Black那样,终于穿上了黑色的制服,成为特警M
贴一段他24岁时写得伟大歌曲Bille Jean的制作花絮
最伟大的歌曲:Billie Jean - 迈克尔·杰克逊
那是1982年的夏天。杰克逊正在洛杉矶的101高速公路上。当他和制作人昆西·琼斯在录音棚里为《Off The Wall》的后继之作工作数天后,他驾车回家。根据杰克逊在1988年自传里的回忆,当时的他正“深深沉醉于一段萦绕在脑海里的旋律”,所以他并没有意识到他的豪华座驾的底盘开始冒烟。
“我们正开下高速路的时候,一个年轻人骑着摩托车贴过来告诉我们说,‘你们着火啦’!我们于是突然注意到了烟雾,并赶紧停下车来。整个劳斯莱斯的底部都烧了起来。那个孩子真的是救了我们一命。”但是,哪怕是与死神擦肩而过,也不能动摇杰克逊对他进展中的工作的痴迷。“甚至在我们寻求到了帮助,并找到了去我们目的地的新途径的同时,我还在安静的谱写更多的素材。”
这支歌曲或许是杰克逊写过的最自我的作品,这个关于恐惧不安的亲子关系认领戏剧的灵感,源自于该歌星和那些患有妄想症的女性歌迷们的遭遇。杰克逊为这首歌曲工作了几个月,并确信他手上拥有了不同寻常的东西。
“音乐家知道什么会是畅销的素材。一切都得感觉到位。要让你感到圆满,感觉美好。”杰克逊回忆说,“这就是我对‘Billie Jean’的感觉。我在写它的时候就知道它一定会一鸣惊人。”
杰克逊是正确的:至少来说,“Billie Jean”都是一只畅销作品。它发行于1983年1月,在《Billboard》排行榜上拿下了七周的冠军,在R&B榜拿下了九周的冠军,卖出了100万张单曲唱片,并让流行音乐历史上最成功的商业巨作《Thriller》一飞冲天,全球卖出了4700万张以上,超越了任何其它专辑,无论是之前还是以后。
但是这首歌曲在历史上的地位远远不是几个数字而已。“Billie Jean”打破了MTV的种族界限,摧毁了商业电台里绵延数个世代的种族隔离。在现代的音乐录影时代到来之时,这支单曲引领了新潮的后灵歌时代的流行音乐,直到今天依然影响深远。首先,“Billie Jean”标志着他成年的到来,一个前童星蜕变成了新一代人的猫王和披头士,成为了20世纪后半叶的超级流行偶像。
这样一支直到今天来看依然是最异常古怪的歌曲,却能打入单曲榜的前40名,绝对是了不起的。杰克逊之前的个人作品,都是豪华风味的迪斯科,但是“Billie Jean”却是让人毛骨悚然,带着脉冲萦回的低音、如鞭抽一般的重拍,以及怪诞的多音轨演唱,在键盘声和弦乐声的空隙中跳跃。多年以来,听众们已经习惯了杰克逊特殊的演唱风格——假声的尖叫,“hehe-hee”,和詹姆斯·布朗式的吼叫和措辞——但在1982年,没有人听过像这样的歌曲,这只升级了它不安的影响,感觉“Billie Jean”其实是一次五分钟的崩溃,从节奏来说。
这种古怪并不是偶然。布鲁斯·斯维顿,昆西·琼斯多年的录音室工程师,回忆说:“当我们录制‘Billie Jean’时,……昆西告诉我,‘好吧,这只音乐作品必须要有最独特的声效特质,要是我们从来没有录制过的。’琼斯让杰克逊通过六英尺长的纸板管,把演唱录音配到原带上;他还带来了爵士萨克斯音乐家汤姆·斯科特来演奏一种罕见的乐器——Lyricon,——一种风鸣合成器,它酸味而似号角的音效,巧妙地编织着整支作品。贝司手路易斯·约翰逊试验了各种他所拥有的吉他,直到杰克逊定下了用Yamaha吉他来作配器,可以奏出理想的厚重而嗡嗡作响的乐声。”
同时,斯维顿还通过工艺项目,寻觅起完美的节拍。他雇佣了木匠来建造一个特殊的鼓台,订购了一个特别制作的低音鼓,以设计出孤立的鼓点,以在响弦和鼓架上捕获正确的意象。“看你是否能想起其他什么音乐作品可以让你在前三个鼓点一响起,就知道它是什么歌吗?”斯维顿道,“这就是我所谓的声效特质。”
但这种特质的主要组成部分却在最后的剪辑中差点无法幸免。“Billie Jean”罕有地以长时间的贝司和鼓点声作为开头,——杰克逊从第29秒时候才开始演唱——,于是琼斯想要修剪掉它,但杰克逊激烈地要求如是保留。
“我说,‘迈克尔,我们必须要剪掉开头,’”琼斯回忆说,“他说,‘但那可是jelly啊!’”——jelly是杰克逊的私人行话,他用“smelly jelly”来表示疯克节拍——‘那让我想要舞蹈。’噢,如果迈克尔·杰克逊告诉你说‘那让我想要跳舞’的话,我们其他人就得闭嘴。” 正是杰克逊的舞蹈,与他的演唱一道,推进了“Billie Jean”现象。1983年5月16日,超过5000万人观看了杰克逊在摩城25周年晚会上首度表演他那让人着迷的著名太空步;之外,杰克逊还在这支歌曲的音乐录影中穿越和旋转过幻境般的都市风景,人行道不断在他的足到之处放光,如同他脚踩着迪斯科舞场一样。MTV几乎从不播出黑人表演家的录影,当他们拒绝播放“Billie Jean”后,哥伦比亚唱片公司的总裁沃尔特·耶尼柯夫发飙了。“我对MTV说,‘我会从电视台上撤掉我们所有的作品。我不会再给你们任何新录影播放。我还会到公开场合去TMD告诉他们事实,说你们不放黑人的音乐。”之后“Billie Jean”迅速地被频繁的循环播放,而杰克逊和MTV都不再谈及这段过去。
这些影象永远地被录入了文化记忆中。但却是杰克逊的亲笔创作,让“Billie Jean”成为了如此一支迷人的心理戏剧——它是他这张里程碑专辑上真正的颤栗作品。很少有歌曲能传递出如此之多的弗洛伊德的心理素材:偏执、妄想、性恐惧、诱惑和羞耻,它们在歌词中混合,徘徊于直率的否定(“The kid is not my son” 那孩子不是我的)和表面上的认罪(“This happened much too soon/She called me to her room” 发生得太快,她叫我去她的房间)之间。今天,“Billie Jean”看起来更像名流和崇拜者之间扭曲关系的寓言,这个主旋律被改编进了录影,在其中杰克逊被一个身穿军用上衣的侦探追踪。这是世界上最著名的男人——他从10岁起就有观众撕破他的衣服——发表出的关于明星追逐的最伟大的艺术宣言。
无论它是否有更大的自传性或历史性的意义,“Billie Jean”归根结底还是一首舞曲。无数次的电台或MTV台的播出,并没有丝毫减弱这支歌曲震慑扬声器的力度。
“‘Billie Jean’在各个层面上都炙手可热,”格雷格·菲林根斯说道,他是洛杉矶地区传奇的录音棚音乐家,在该曲中任键盘手。“它有超炫的节奏,它有超炫的音效,它有超炫的旋律,它有超炫的歌词,它有超炫的演绎。它从身体上、情感上、甚至精神上影响着你。”23年过去了,迈克尔·杰克逊可以确信无疑:没有人能制作出比这更强的“smelly jelly”。
歌词及翻译:
Billie Jean 比莉·吉恩(比莉·简) [1st Verse] She Was More Like A Beauty Queen From A Movie Scene 她就像银幕上的绝代佳人 I Said Don't Mind 我说“好吧, But What Do You Mean I Am The One 但为什么偏偏选中我 Who Will Dance On The Floor In The Round 与你共舞? ”She Said I Am The One 她却只说, Who Will Dance On The Floor In The Round 要我伴她共舞 [2nd Verse] She Told Me Her Name Was Billie Jean 她说她叫比莉•琼 As She Caused A Scene 美丽得 Then Every Head Turned With Eyes 令每个男人侧目 That Dreamed Of Being The One 梦想自己 Who Will Dance On The Floor In The Round 能与之共舞 [Bridge] People Always Told Me 人们总是告诫我 Be Careful Of What You Do 小心你的所为 And Don't Go Around 不要到处花心 Breaking Young Girls' Hearts 伤害姑娘们的感情 And Mother Always Told Me 妈妈总是告诫我 Be Careful Of Who You Love 小心你的所爱 And Be Careful Of What You Do 小心你的所为 'Cause The Lie Becomes The Truth 因为谎言也可成真 [Chorus] Billie Jean Is Not My Lover 比莉•琼不是我的爱人 She's Just A Girl 她却坚称我 Who Claims That I Am The One 脱不了关系 But The Kid Is Not My Son 可我真不是孩子的父亲 She Says I Am The One 她说我脱不了关系 But The Kid Is Not My Son 但我真不是那孩子的父亲 [3rd Verse] For Forty Days And Forty Nights 四十个日日夜夜 The Law Was On Her Side 法律与她同在 But Who Can Stand 她的美丽 When She's In Demand 谁人能够抗拒 Her Schemes And Plans 却只因一曲共舞 'Cause We Danced On The Floor In The Round 我就落入了她的陷阱 So Take My Strong Advice 好好接受我的劝告 Just Remember To Always Think Twice 永远记得三思而行 (Do Think Twice) (定要三思而行) [4th Verse] She Told My Baby We Dance ‘Till Three 她望着我, As She Looked At Me 告诉我的恋人说我与她舞至夜半 Then Showed A Photo 还出示了一个 My Baby Cries 眉眼与我相似的人的照片 His Eyes Were Like Mine 我的女孩哭了 ‘Cause We Danced On The Floor In The Round, Baby 只因我曾和她共舞 [Bridge]People Always Told Me 人们总是告诫我 Be Careful Of What You Do 小心你的所为 And Don't Go Around 不要到处花心 Breaking Young Girls' Hearts 伤害姑娘们的感情 She Came And Stood Right By Me 她满身香气, Then The Smell Of Sweet Perfume 来到我跟前 This Happened Much Too Soon 一切发生得太突然 She Called Me To Her Room 她唤我入她的房间 [Chorus] Billie Jean Is Not My Lover 比莉•琼不是我的爱人 She's Just A Girl 她却坚称我 Who Claims That I Am The One 脱不了关系 But The Kid Is Not My Son 可我真不是孩子的父亲 She Says I Am The One, 她说我脱不了关系 But The Kid Is Not My Son 但我真不是那孩子的父亲 She Says I Am The One, But The Kid Is Not My Son She Says I Am The One, But The Kid Is Not My Son Billie Jean Is Not My Lover She's Just A Girl Who Claims That I Am The One But The Kid Is Not My Son She Says I Am The One, But The Kid Is Not My Son She Says I Am The One, She Says He Is My Son She Says I Am The One Billie Jean Is Not My Lover Billie Jean Is Not My Lover Billie Jean Is Not My Lover Billie Jean Is Not My Lover Billie Jean Is Not My Lover Billie Jean Is Not My Lover March 27 新买的小Polar~~定了快半年的Virus Ti2 Polar终于到了~~啊哈哈哈太好看了,声音也很不错,丰满表现力好还很疯狂,整个外观也很漂亮~~太喜欢了~~~~ 还有一款金色系的,没敢问价格,10周年纪念款~ ACCESS 病毒 TI2 Polar37键合成器一观
‘法拉利’还可以做得更好
ACCESS一直设法改进久已成名的病毒’TI’系统,他们要把这个’模拟合成器中的“法拉利”带到表演和的计算机整合的更高层次。更轻的材质,全新设计的机壳,精致的效果组,还有一个增强的病毒3.0控制插件,在加上本已经动力十足的TI系统的全部精华,Virus TI2 Polar 确实是ACCESS12年铁人三项式的不懈努力的顶点之作。TI2可以说是一件非同凡响的作品。 新的效果器提供更全面的效果组
新的病毒TI 2 合成器拥有比以往更加强有力的效果组,将那些经典的工作室效果带到现场演出的领域。除了相位器,合唱/飘忽,环形调制/倒相器,EQ和一个声音合成机之外,TI2还内建磁带延时效果,一个移频器和若干新的失真效果器。另外,全新的声音美化效果,可以让你给自己的病毒声音重新塑型,他是一个很好的混合剂,你可以得到模拟推进,老式1/2/3,PAD开启,LEAD及BASS音色增强或是立体声扩展的“人性美化”。
“TI”全面整合——增强的病毒控制器3.0插件 TI 2 中的TI (TOTAL INTEGRATION)象征着与音频工作站的全面整合——而ACCESS在’TI 2’全线产品中又使这种整合获得了提升。通过新的病毒控制插件3.0,你完全可以在DAW中增强对’TI 2’的操控。还有一个全面的预置管理器,帮助你用足够快的速度完成组织,分类,搜寻,排序等等工作。 每音色3个主振荡器和1个辅振荡器
Virus TI2 Polar为每一个声部提供了三个主振荡器和一个辅助振荡器。每一个主振荡器都可以由不同的振荡器类型组成,包括超锯齿振荡器,经典的虚拟模拟振荡器(锯齿,变脉冲,正弦,三角,多种FM模式的62光波),粒子表振荡器,波表振荡器(100个多变指标的波表)和共振峰振荡器。 两个完全独立的滤波器和二维调制矩阵
在病毒TI2中,你可以调用两个完全独立的滤波器——(高通,低通,波段通过,波段截止)同时,在使用饱和调制时可以在两个滤波模块间随意切换。饱和调制可以增加若干失真和LO-FI效果中的一个,或者增加一个额外的低/高通滤波器。你还可以选择带有过载回路和1-4个极向的自共振MOOG层叠滤波模拟。除了上面这些,Virus TI2 Polar还提供了一个二维的调制矩阵,有6个插槽(每个槽1个来源和3个调制对象),可以实时地调节参数。 每个音色都包含自己的琶音器样式
ACCESS 病毒TI2 KEYBOARD所携带的每一个音色都拥有自己的琶音器样式,32步可编子程(每一步的时值和力度都可以调节)以及对摇摆/穿梭定速和音长的全面控制。所有这些你都可以用组件矩阵来控制。 全新设计的外壳,更轻巧 新的ACCESS病毒Virus TI2 Polar外表依然动人——所有的设计及装备都在德国完成。由于他的重量更轻,所以对于舞台演出也更加便利。
关于我的新专辑~~批评和优点写的很到位~~很好的乐评~link如下 感谢这个乐评人 http://ent.qq.com/a/20090224/000280.htm 专辑:Lost…Just A Song
艺人:Nana
厂牌:乐尔唱片
时间:2009/01
评分:★★★☆
一般来说,一个人组过乐队、当过乐手,并最终找到音乐制作人这么一个人生定位后,无可避免的,总会带来理性的减长和感性的消失,直至最终有匠意控制了灵性。往好的方面进展,或许会通过累积积淀出底蕴,而往另一个方面发展,则就难免会掉入匠人的黑洞。这样的例子,古今中外已经不胜枚举。
从这个意义上来讲,Nana或许就算个意外。因为从她的经历来看,有过词、曲、制作、演奏、录音,甚至还有现场乐手经验的她,理应已经算是一个老油条的音乐人,而这种多元化、多层面的音乐技术,也历来都是一个优秀音乐人所必须经历的过程和追求的目标,而它所带来的结果,就是技艺上的成熟。之后,技艺上的成熟,又可以换来制作歌手时技术的多重选择性以及提升歌手的作用。但如果此时,这个已经通晓音乐创作和制作过程中任何一个环节的音乐人,想再重新以歌手作为起点,来唱出自己想要表达的东西呢?却反而会因为技术包袱的底蕴过重,而压得灵性的创作没有发挥的空间。这也正是全天下音乐人在成为金牌制作人之后,虽然可以推出很成熟的个人专辑,但却很难创造出一张让人感觉清新、自然、洒脱唱片的原因。
不过,Nana的这张《Lost…Just A Song》,却绝对不会让人感受到一个制作人出碟应该有的那种世故,在屏蔽掉所有的周边资料之后,它更像是一张完完全全由新人完成的专辑,音乐表现得青涩、放松、自然,甚至在演唱上还会出现稚嫩的点滴。如果要强调的话,或许正是因为女性特有的打不死的感性,最终让她依然在回归自我的音乐里,压倒了步步为营的理性。
事实上,早在Nana推出这张专辑的好几年前,我就曾经通过一位朋友的推荐,尝过她小样的滋味,一些非常Trip-Hop的作品,有着和Portishead近似的风范,就像最早听“跳房子”的东西,最深刻的感觉不是音乐有多么伟大,而是这范儿完全不像是中国人做出来的。因此,也觉得比较遗憾,原本应该是中国Trip-Hop姐妹花之一的Nana,还是因为各种原因,没能和田园一样赶上国际Trip-Hop的末班车,借以在音乐圈扬名产腕,甚至借此冲出音乐、走向电影 ;冲出国内,走向世界。然后,Trip-Hop最后的结局也摆在那里了,除了三驾马车留下的那一抹回忆之后,Trip-Hop日后也仅仅只能成为电子与时尚之间的周边音乐产品,比如Chill Out、比如沙发音乐。可以想像的是,其实从来没有走近Trip-Hop核心的田原,如果现在还继续做音乐的话,她继续专攻这条路,显然会由于借鉴方的无更新而缺失了养料;反之走另一条截然不同的路,要再想像当年通过形式的新颖而给人耳目一新,显然又是几乎不可能完成的任务。
相反的,没有借Trip-Hop广为人知的Nana,反而可以在没有那么多限制的情况下,于这么多年Trip-Hop的演变下,随着曲风的发展自然的过渡到今时今日的方向——流行电子乐。从当年对技术形式的探索,到如今在掌握技术之后回归感性的表达,在没有了曲风定向性的约束后,现在的Nana也就更接受歌手的Nana,而非音乐人、制作人的Nana。
从专辑的主打作《失甸园》来看,Nana作为一个歌手来讲,对于流行电子演唱之轻的拿捏还是相当有感觉的。事实上,这种带点小华丽、小时尚的音乐形式,歌声从来都是音乐的点缀,是音乐的一种助情剂,这就特别要求歌手在处理作品时的暧昧、轻柔,甚至含糊。在这个没有诗歌的时代,这种暧昧混沌、半推半就的情绪,事实上就是当代城市的诗意,它的效果就是用低吟浅唱来营造一种让人无奈和力不从心的感觉。往简单里说,就是要唱出一种慵懒的都市小情调,而相比那些只会用情调乱发骚的歌手来讲,音乐人的身份则在此时给了Nana莫大的经验,那就是强调音乐与人声的谐调,以及氛围营造的层次感,于是音乐整体表现也就更感性了。这就叫骚也要骚得有技术含量。
加入民谣成份的《Just A Song》则在绚丽之中又多了一种清新和温馨,只是作为一位中文歌手来讲,如果不是发生像王若琳这样的“非常情况”,事实上用中文来演绎还是要远好过于西方语,虽然后者看起来更国际化更时髦一点。同样,在专辑里另外收录的一首《Just A Song》的不插电版,则是一个败笔。本来,Nana其实也不算是个唱将型的歌手,她的特质最擅长的还是演绎那种举重若轻型的流行电子,而这首不插电版的作品,则因为将她的歌声前置,从而导致了演唱时难以避免的发力,也让原本应该连贯承转的歌曲,多了许多裂痕,听来远不如电子版的强。
可以预见的是,作为歌手的Nana不会大红大紫,这种将小感伤渲泄到无以复加、催生出很多小情调的音乐,越流行、越公众反而越容易出事,如陈绮贞。
文/爱地人 May 04 生日~又一个5月4日到了~~看到记得我生日的朋友们送来的祝福,暖洋洋的~并不是我刻意低调,确实原因还是那个字“忙”= =。。。。。。已经习惯没有蛋糕的生日了~~晚上21:53分点了根烟,许下了生日心愿~
谢谢上天赐我忙碌的生活,谢谢至亲给我深沉的关爱,谢谢温暖的朋友们在我身边,谢谢谢谢~ April 18 msn调戏聊天机器人孙小美事件~~~闲着没事调戏了一下msn聊天机器人孙小美,我也够无聊的,但是实在太贫了,忍不住保存了= =。。。 China Nana5.1开始坚决抵制家乐福为首法国货!抵制LVMH集团! 说: 你可以键入 "?" 来看看我都能回答什么问题。 小美(Beta) 说: 好吧,现在我们能不能回到正题。我在这儿的目的是回答人们的问题。 可不可以换一种方式问,或者键入 "?" 来看看我都能回答哪些问题。 好吧,现在我们能不能回到正题。我在这儿的目的是回答人们的问题。 可不可以换一种方式问,或者键入 "?" 来看看我都能回答哪些问题。 跟你聊天真好,不过还是让我们说点儿我擅长的吧。 = =。。。。。。。。哎。。。。最后发现,是我被孙小美调戏了><~~ April 17 我爱中国,无条件,无理由 拜伦说,他在清晨醒来,发现一夜之间自己已经成名。 郁闷了几天,今天终于喜笑颜开,因为,法国佬挨整了。 March 27 新的小小demo一首---找 (space背景音乐)新demo一首,没编完,成品肯定有大改动,我很喜欢的一首歌,纪元纪师傅写的曲子哦~~~充分展现了他双鱼座隐藏的很深的浪漫情怀~~哈哈哈哈~~~~下面上歌词
找 词:nana 曲:纪元
为繁闹的街找点空白
为甜蜜的梦找点失败 像 直觉微笑里一丝无奈 转又天黑 转又花飞 为纷扰的心找点空白
为闪烁的脸找点失败 想 寻找完美里一丝无赖 催眠时间 慢慢的看待 *是谁将我送来 困着我的无奈 也许这捧星空 一生都跑不开 周围将我宠坏 我不愿再醒来... 只想梦里sing a song 唉。。。 March 25 上海归来之碎语闲言太累了,太累了,那一大捆线和各种乱七八糟的设备诶= = 辛苦公司大部队的各位了,因为第一天出发在机场出的种种状况(以后有精神再讲),导致耽误了通告,辛苦小郭把该我回答的问题一个人扛下来了= =sooooo sorry( http://imedia.eastday.com/node2/node612/node623/node630/userobject8i143869.html )~~~ 我以后一定努力尽量改正不靠谱的坏习惯= =。。 演出照片还在大部队那里~~so 先上点儿在路上的零碎自拍,还有从网上看到的一张演出照片,我喜欢的中性范儿,阿迪不理解得问我你干吗要打扮成男人样,我说,你见过哪个姑娘样的妞儿在台上接线控制乱七八糟设备拧扭儿的阿= =。。。返京途中无聊的玩儿photobook,旁边大哥只见一素颜黑帽女子拿一苹果本子对着自己晃来晃去,估计已然惊了,还能在旁边故作镇定的玩儿psp,真是对不起了- -。。。 回来兴奋得给朋友现自己新买的帽子pic,被大部分人认定还挺好看,但宣阿!!我心爱的宣阿,直接把我给鄙视了,以下是跟狠心人的对话: 以下省略若干字。。。埃。。。。这种夜场女王真是难伺候。。 最后顺便环保一下,不看不知道一看吓一跳,从上海归来的途中因能见度过好,让我很清晰的看到一条泥黄色的河蜿蜒的趴在庄稼旁= =,还有越往北越黄的土地和天空。。埃。。。环保人人有责阿 March 20 上海行程20日北京排练到下午4点晚上编程序背歌词设计动作,21日早八点登机,飞机上化妆然后直接拿着设备去录通告,下午ARK排练走台,22日录一天晚上排练,23日起床去ARK排练走台晚上演出,24日中午回北京。。。。。。我又想剪头发了= =
根Michael约好见面,希望能抽出时间,谈谈他跟igo即将到来的印度yoga之旅(为什么是yoga= =)再说说Antidote的cd计划~~他想remix我的can't u see in the fever~~我想效果会很牛鼻~~期待期待~~~可惜他中文没长进我英语也快退步到字母水平了= = 。。。。之前说的他学中文我学英语的约定算又白说了
许愿:
1。演出顺利happy ending
2。根michael见面能有翻译= =
3。范范阿咱们都在北京咋就非要在上海碰头呢
4。不会忘带东西
5。不会再下雨
6。能有时间配到隐形眼镜
7。去外滩看看(= =惭愧啊,每次都是来去匆匆,竟然没一次去看过)
8。去玩儿~~去玩儿~~~~(同样需要翻译= =)
9。.......李泉老师不在上海
10。......想出来再说吧 March 17 忙着筹备演唱会,忙着做后期,忙着修电脑,忙着熟悉苹果和新的编曲平台,SO..没时间写了,转贴小郭的BLOG= =
本帖主要秀秀海报、做个预告。然后夸夸我家制作人兼艺人NANA,人长得美,而且身材澎湃
(NANA靓照!)
此次我和NANA的演出,一定很high。没有常见的乐队范儿,有的是少见的俩女孩的电音世界。我们会生生把设备从北京运到上海,也把紧张排练的成果尽量完好的带去。现场会唱我的首张专辑《夜·色》里的所有歌,但大多remix,有电音串烧(还会加入一些经典的作品),纯钢琴伴奏,对唱环节,还有NANA自己的作品演唱。等等。我期待着一次非常新鲜的现场演出。
郭易&NANA ARK复活节Live音乐会
时间:2008年3月23日(星期日)晚21:00-24:00 Date:Mar 23rd.,Sunday 21:00-24:00 地点:上海市太仓路181弄新天地广场北里15号新天地ARK音乐餐厅 Add: Ark Live House, Shanghai Xintiandi 转贴完毕,上海的朋友们有时间去玩儿吧,但千万别告诉我,看见熟人我紧张= =,以上转载地址 郭易的QQ BLOG http://qzone.qq.com/blog/622001376-1205315899
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